刻瓷是集制瓷工藝、書畫和雕刻藝術(shù)為一體的綜合藝術(shù)。刻瓷藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)民間手工藝術(shù)，它緣于遠古的甲骨刻字、青銅鑄雕，在當今文化事業(yè)發(fā)展中具有越來越重要的地位。

刻瓷藝術(shù)是一種傳統(tǒng)手工藝術(shù)，秦漢時便有剝鑿瓷釉的方法，稱為“剝玉”。從魏晉開始，隨著陶瓷業(yè)的發(fā)展，大量精美瓷器出現(xiàn)，帝王、官宦和一些文人墨客在玩賞瓷器之余，很想把詠詩題文的墨跡留存于其上，以便永久保存，于是當時的藝人們便在施釉前的瓷坯上，用直刀單線刻出詩文書畫的輪廓，這便形成了最初的瓷刻。

真正的刻瓷(在瓷釉上雕刻)是從清初開始的。據(jù)記載，清初，在民間開始有了專門從事刻瓷的行當，但大多以平刻為主，點線構(gòu)圖等藝術(shù)表現(xiàn)力顯得單調(diào)、平實，并沒太多引起世人的注意。一直到了乾隆后期，由于經(jīng)濟的昌盛和統(tǒng)治者文化生活的需要，朝廷特意在皇宮中設(shè)置了“造辦處”，專門制造宮廷使用的工藝品。由于當時社會各階層的推崇，鐫刻書法藝術(shù)有了進一步發(fā)展，甚至已有人能用刀在瓷板或其他器皿上雕刻山水、花鳥、草蟲等，且栩栩如生。這個時期，刻瓷真正發(fā)展成為了一門新的瓷器裝飾藝術(shù)。

隨著社會的發(fā)展，刻瓷藝人將刻瓷藝術(shù)不斷創(chuàng)新，刻瓷工具和雕刻技法不斷改進，如鉆石刀、尖刻刀、扁刻刀等刻瓷工具的使用，而刀具不同的運刀方向、力度又可形成許多刀法，各種刀法靈活運用、組合變化，有著極強的表達能力。刀跡的錯落、深淺、疏密，可以再現(xiàn)書畫藝術(shù)的作品原貌，又因刻瓷工具和瓷品質(zhì)地的不同，又可達到軟筆筆法所不能及的美學(xué)效果，以使作品形成剛勁、柔美等不同風(fēng)格。其虛實、頓挫，又能表現(xiàn)物象的輕逸、厚重等感覺。

刻瓷，有“世界刻瓷在中國，中國刻瓷看淄博”之說，據(jù)不完全統(tǒng)計，淄博市有數(shù)千位專業(yè)從事刻瓷藝術(shù)的工作者。張明文、馮乃江、李梓源等刻瓷藝術(shù)大師，代表了中國刻瓷藝術(shù)的最高水平。隨著淄博陶瓷工藝技術(shù)的發(fā)展刻瓷工具的技術(shù)革新，當今淄博刻瓷藝術(shù)可以說達到歷史最高水平。當今刻瓷藝術(shù)表現(xiàn)手法豐富多彩，是前人所不能比擬的。

縱觀刻瓷藝術(shù)發(fā)展趨勢，近年來，有刻瓷藝術(shù)家在黑瓷盤上刻制人物肖像，不加任何著色，完全利用黑釉色的厚薄、疏密來表現(xiàn)明暗、層次、立體變化，充分利用和發(fā)揮黑瓷盤釉色強烈的反差，創(chuàng)作出的人物肖像作品具有極強烈的視覺沖擊力。藝術(shù)家通過對刀具和裝飾技法的不斷創(chuàng)新，使藝術(shù)的表現(xiàn)力更加豐富，研究出了堆雕與刻鑿結(jié)合，噴花，繪畫與刻鑿結(jié)合等工藝。

刻瓷藝術(shù)，不但要求作者具有一定的繪畫水平，而且要有高超的雕刻藝術(shù)修養(yǎng)，既要講究金石藝術(shù)的各種刀法，又要講究中國畫的筆墨功力。 相信在不久的將來，更多的刻瓷藝術(shù)大師會將他更多的刻瓷藝術(shù)精品呈現(xiàn)給世人。